Competition

Члены жюри

Зограб Тадевосян

Армения / Испания/ Председатель

Зограб Тадевосян — армяно-испанский скрипач и педагог. Он стал давним помощником легендарной Аны Чумаченко. Начав учиться игре на скрипке в 6 лет у своего первого учителя Левона Зоряна, с 13 лет он обучался под опекой своего дяди, профессора Эдуарда Тадевосяна, который, в свою очередь, был учеником великого скрипача-виртуоза XX века Леонида Когана. Сделав блестящую карьеру, Зограб Тадевосян в 2002 году переехал в Мадрид и до 2003 года учился в Музыкальной школе королевы Софии у Захара Брона. С 2003 года он является помощником концертмейстера оркестра Королевского театра в Мадриде. Зограб Тадевосян считается важной фигурой на международной музыкально-педагогической сцене и занимается, прежде всего, скрипичной педагогикой. Его регулярно приглашают на важнейшие европейские фестивали и мастер-классы, среди которых с 2016 года приглашенный профессор летних курсов в Нагольде (Германия), Мальтийской академии классической музыки, Academia Internacional de Musica de Cagliari, Chieti Classica, Swiss International Music, Академия в Рейнау, Международная Соммеракадемия Моцартеум в Зальцбурге. Он также проводит мастер-классы со своим музыкальным наставником профессором Аной Чумаченко и является приглашенным артистом на музыкальном фестивале в Сантандере. Кроме того, он преподает в Японии, и его регулярно приглашают проводить мастер-классы. В качестве члена жюри его приглашают на важнейшие международные конкурсы скрипачей, среди которых: Международный конкурс скрипачей имени Луиса Спора 2019 в Веймаре, Международный конкурс скрипачей имени Йозефа Иоахима в 2021 году в Ганновере. С 2010 по 2020 год он работал профессором Музыкальной школы королевы Софии в Мадриде вместе со своим музыкальным наставником, легендарным профессором Аной Чумаченко. В настоящее время он проводит мастер-классы по всему миру.

Сергей Хачатрян

Армения/ ЖЮРИ

В этом сезоне 23/24 международное присутствие Сергея поддерживается выступлениями с Дрезденской филармонией (Эммануэль Чекнаворян), Корейским национальным симфоническим оркестром (Оксана Лынив), Ольстерским оркестром (Даниэле Рустиони), Национальным оркестром Бельгии (Майкл Шенвандт), Симфоническим оркестром Квинсленда (Отто Тауск), Оклендской филармонией (Хлоя ван Сотерстеде), Bochumer Symphoniker (Кахчун Вонг) и двумя крупными турами: расширенным туром по Испании с Баскским национальным оркестром (Euskadiko Orchestra) под управлением Станислава Кочановского и туром по Северной Америке с Армянской национальной филармонией. Среди направлений - Рой Томсон-холл в Торонто, Симфонический дом в Монреале и Карнеги-холл в Нью-Йорке. Яркими событиями предыдущих сезонов являются резиденция Сергея с Оркестром Валенсии, включающая несколько концертов под управлением Александра Либрайха, включая камерный проект, резиденция Сергея в BOZAR в Брюсселе, включающая пару сольных концертов и концерт с Национальным оркестром Бельгии и Хьюго Вольфом. Среди повторных приглашений были Симфонический оркестр Финского радио, Оркестр Академии Санта-Чечилия, Роттердамский и Королевский фламандские филармонические оркестры, а также Кливлендский оркестр. Сергей также отправился в турне по США и Европе с Алисой Вейлиерштейн и Иноном Барнатан с программой "Преображенные ночи" на музыку Бетховена, Шенберга и Шостаковича. Среди других недавних проектов - тур по Японии с Nippon Foundation, а в 2014/15 году Сергей исполнил Скрипичный концерт Бетховена на Люцернском фестивале с Венским филармоническим оркестром и Густаво Дудамелем, получив премию Credit Suisse Young Artist Award. Уроженец Еревана, Армения, Сергей Хачатрян завоевал первую премию на VIII Международном конкурсе имени Яна Сибелиуса в Хельсинки в 2000 году, став самым молодым победителем в истории конкурса. В 2005 году он получил первую премию на конкурсе королевы Елизаветы в Брюсселе

Петер Чаба

Франция/ ЖЮРИ

Петер Чаба с 2012 года является художественным руководителем и главным дирижером, а также в настоящее время является главным гостем Симфонического оркестра MÁV в Будапеште (Венгрия), а до этого он был художественным руководителем и главным дирижером Симфонического оркестра Безансона и Камерного оркестра «Musica Vitae» в Швеции. Он также был директором фестиваля камерной музыки Кухмо в Финляндии и фестиваля камерной музыки в Лапландии в Швеции. В настоящее время с 2002 года он является художественным руководителем «Сантандерской встречи музыки и академии» в Испании. Он гастролировал по миру как скрипач и дирижер, работал с симфоническими оркестрами Берлина, Варшавы и Сингапура, с Японским филармоническим оркестром, а также с Национальным симфоническим оркестром и Национальным оперным оркестром в Лионе (Франция), среди многих других. Он также давал концерты и выступал со многими из самых известных артистов и композиторов нашего времени. Под его руководством выступали многие солисты, такие как Пьер Фурнье, Наталья Гутман, Золтан Кочиш, Кристиан Циммерман, Менахем Пресслер, Тереза Берганца, а также работали вместе со многими композиторами, такими как Альфред Шнитке, Кшиштоф Пендерецкий, Петер Отвос, София Губайдулина, Джон Корильяно. В 2001 году он стал членом Королевской академии Швеции. В 2017 году он получил важнейшую награду Французской Республики — звание «Кавалера Почётного легиона», и в том же году стал ещё и «Рыцарем Белой розы Финляндии». В 2021 году он получил Почетную медаль Фонда Альбениса в Испании, а в 2023 году он был награжден Ее Величеством Королевой Испании Софией «Почетной медалью» Музыкальной школы королевы Софии в Мадриде.

Вера Вейлин Цу

Китай/ ЖЮРИ

Вера Цу Вейлин — известная скрипачка и педагог, ординарный профессор консерватории Гонконгского китайского университета (Шэньчжэнь), профессор и руководитель докторской программы Шанхайской консерватории, вице-президент собрания по созданию Общества струнной музыки Ассоциации музыкантов Китая и Китайская федерация камерных музыкантов, сопредседатель Шанхайского международного конкурса скрипачей Исаака Стерна, а также председатель Международного музыкального конкурса скрипачей Юрия Харбина. Цу была приглашена в состав жюри многих престижных конкурсов по всему миру, включая Конкурс королевы Елизаветы в Бельгии (в 2009 и 2012 годах), Конкурс скрипачей имени Генрика Венявского в Познани (в 2011 и 2016 годах), Конкурс Менухина, Международный конкурс скрипачей Пабло Сарасате в Монреале, Международный музыкальный конкурс и знаменитый XV конкурс скрипачей имени П.И. Чайковского в Москве в 2015 году. На сегодняшний день Цу — единственный китайский скрипач, который часто выступает на большинстве международных конкурсов самого высокого уровня. В качестве педагога Цу организовывала и посещала мастер-классы и семинары в США, Японии, Италии, Аргентине, Тайване, Гонконге и по всему Китаю. Ее ученики завоевали множество наград и приобрели высокую репутацию на международных конкурсах. Как солистка, Цу выступала на сценах с отечественными и международными оркестрами, включая WDR Sinfonieorchester Koeln, Симфонический оркестр Нью-Йорка, Каннский оркестр, Оркестр Будапештского радио, Гонконгский филармонический оркестр, Сингапурский симфонический оркестр, Китайский национальный оркестр, Симфонический оркестр Гуанчжоу, Китайский филармонический оркестр и Шанхайский симфонический оркестр. 8 марта 2021 года в Концертном зале Шанхайского симфонического оркестра состоялся успешный концерт, посвященный 20-летию преподавательской деятельности Цу. Цу родилась в Шанхае и поступила в Центральную консерваторию в Пекине в 1977 году. Во время первого визита выдающегося международного мастера скрипки Исаака Стерна в Китай в 1979 году, будучи студенткой второго курса, Цу выступила перед ним и приняла участие в съемках документального фильма "От Мао до Моцарта: Исаак Штерн в Китае". После этого Цу уехала в США в 1980 году, где продолжила обучение у Дороти Дилэй и Рафаэля Бронштейна. Она окончила Джульярдскую школу и Манхэттенскую музыкальную школу, получив степень магистра. С 1993 по 2000 год Цу была ассоциированным концертмейстером Гонконгского филармонического оркестра. С тех пор, как Цу вернулась в Китай в 2000 году, она активно работает в области исполнительского и педагогического искусства.

Эстер Хаффнер

Австрия/ ЖЮРИ

Австрийская артистка с венгерскими корнями Эстер Хаффнер – одна из самых ярких и уважаемых скрипачек нашего времени. За последние 30 лет она очаровывала публику по всему миру своим необычайно богатым звуком, превосходной музыкальностью и выдающимися интерпретациями. Она установила тесные отношения с самыми престижными дирижерами и оркестрами. Всегда желающая расширить свой музыкальный кругозор, Эстер также пользуется большим спросом как альтистка. Ее социальная миссия и неустанная преданность искусству Австрийской Республике были отмечены летом 2021 года федеральной наградой «Золотой почетный знак» за художественные заслуги перед Австрийской Республикой. С 2000 года она является профессором по классу скрипки в Королевской музыкальной академии Копенгагена (Дания), в Университете искусств в Граце KUG, а с 2023 года назначена в MDW в Вене, Австрия. Также она приглашенный профессор в Академии Сибелиуса в Хельсинки, Академии Ференца Листа в Будапеште, в Музыкальной академии Осло, Шанхайской консерватории, Шанхайской средней школе, JMC в Иерусалиме и средней школе в Тиджаньине. Она была членом жюри многих международных конкурсов скрипачей. Эстер играет на скрипке «бывшей Хаммы Зегельмана» работы Николая Бергонци 1780 года, предоставленной ей взаймы Национальным банком Австрии. Ее струны любезно спонсирует компания «Jargar Strings» компании Thomastik Infeld Vienna, ее смычки — г-н Чарльз Ши, а ее записи на компакт-дисках — компания NEIRO Productions, Вена. Она работает консультантом в венской организации «Живая музыка сейчас», основанной лордом Иегуди Менухином; фестивалях «Аврора» и «Старый бык» в Швеции; EMIV Вена; CIMS Португалия и фестивале «Виртуозное Бельканто» в Лукке, Италия. Являясь организатором конкурса «Сергей Азизян» в Дании и членом жюри крупных международных конкурсов, она продвигает молодые таланты со всего мира. Она также преподаватель PE-Förderkreis der Studierenden в Мангейме (Германия) и профессор в Villa Musica в Майнце (Германия).

Ана Чумаченко

Германия/ ЖЮРИ

Ана Чумаченко, родившаяся в Италии (Падуя) русско-украинского происхождения и обладающая аргентинским и немецким гражданством, начала играть на скрипке в возрасте четырех лет под руководством своего отца - ученика Леопольда Ауэра, а затем под руководством Льерко Шпиллера в Буэнос-Айресе. Добившись значительного успеха в первые годы жизни в Южной Америке, она вернулась в Европу в возрасте 17 лет, чтобы продолжить учебу. Всего через год она была удостоена золотой медали на конкурсе имени Карла Флеша в Лондоне, а несколько лет спустя — серебряной медали на конкурсе королевы Елизаветы в Брюсселе. Ее музыкальными наставниками в те годы были Джозеф Сигети, Шандор Вег и Иегуди Менухин. Помимо выступлений с сольными концертами и в качестве солистки ведущих оркестров, Ана Чумаченко много времени уделяет камерной музыке. Более 20 лет она играла в Мюнхенском струнном трио с альтистом Оскаром Лысым и виолончелистом Вальтером Нотасом. Ана Чумаченко проработала многие годы профессором по классу скрипки в Мюнхенском музыкальном университете; многие из ее учеников сделали выдающуюся международную карьеру. С 2010 по 2020 годы она была профессором Высшей музыкальной школы королевы Софии в Мадриде. Ее регулярно приглашают принять участие в качестве члена жюри в крупнейших конкурсах скрипачей, таких как Международный музыкальный конкурс королевы Елизаветы в Бельгии, Международный конкурс скрипачей имени Яна Сибелиуса в Хельсинки, Конкурс скрипачей имени Я. Иоахима в Ганновере. Ана Чумаченко — профессор магистратуры Академии Кронберга.

Ко Габриэль Камеда

Германия/ ЖЮРИ

Первый лауреат конкурса скрипачей имени Генрика Шеринга признан международной публикой; Лорд Иегуди Менухин заявил, что он «был очень впечатлен» игрой г-на Камеды, сэр Джеймс Голуэй заявил, что «он один из самых замечательных музыкантов своего поколения», тель-авивская газета написала, что «...есть один выдающийся» и «гениальный скрипач», после того как Пинхас Цукерман представил г-ну Камеде Израильский филармонический оркестр. В возрасте двенадцати лет Камеда поступил в Музыкальный университет в Карлсруэ, Германия, и учился у профессора Йозефа Риссина. В 1993 году скрипач Пинхас Цукерман пригласил его учиться у него в Манхэттенской музыкальной школе. В 1988 году в тринадцатилетнем возрасте он дебютировал с Баден-Баденским филармоническим оркестром. С тех пор он продолжает выступать по всей Европе, Азии, а также в Северной и Южной Америке. Выдающимся моментом в карьере г-на Камеды стало сотрудничество в серии концертов с Витольдом Лютославским в 1993 году. Он исполнил произведение «Цепь II» под управлением самого композитора. В апреле 2002 года Ко Габриэль Камеда представил премьеру Скрипичного концерта Луи Грюнберга в Японии с Новой Японской филармонией под руководством Джерарда Шварца. Это произведение было заказано Яшей Хейфецем в 1945 году и с тех пор не исполнялось. Дочь Грюнберга, Джоан Грюнберг Коминос, по поводу выступления г-на Камеды отметила: «Я была рада узнать о вашем блестящем исполнении скрипичного концерта моего отца. Вы в совершенстве справились с этой сложной работой и прекрасно ее выполняете». Немецкая пресса высоко оценила его виртуозность: журнал Scala заявил, что г-н Камеда «звучит как Хейфец», а Frankfurter Allgemeine Zeitung воскликнула, что он «чудо». В Японии музыкальный журнал Ongaku no Tomo написал, что у него «потрясающее звучание»; В Соединенных Штатах газета Deseret News Солт-Лейк-Сити была поражена его «невероятной игрой». Он «один из лучших на этой орбите», - восторгался Эль Диа из Мексики, в Бразилии Зеро Хора восхищался тем, что «его Страдивари превратился в Волшебную скрипку», в Израиле «...даже среди блестящих и многообещающих есть один выдающийся и «гениальный скрипач», — написала газета «Едиот Ахронот» после его выступления с Пинхасом Цукерманом и Израильским филармоническим оркестром. В последние сезоны у Камеды запланированы концерты в Японии, Корее, США (Карнеги-холл, Германия), Швейцарии (Тонхалле Цюрих) и Латинской Америке (Рио-де-Жанейро, Парагвай, Никарагуа, Коста и другие). Г-н Камеда преподавал в Цюрихском университете искусств с 2004 по 2009 год. В 2010 году он принял должность профессора по классу скрипки в Музыкальном университете Детмольда, а с 2018 года начал работать в Мюнстерском университете, Германия. Многие из его учеников являются победителями Международных конкурсов скрипачей, таких как Шеринг, Брамс, Флеш, Клостер Шонталь, Липайзер, Постачини, Чжухай Моцарт и другие. Ко Габриэль Камеда играет на скрипке «Холройд», изготовленной Антонио Страдивари в Кремоне 1727 года.